Азбука искусства курс

онлайн-курс

Азбука искусства

Курс от авторов одноимённого телеграм-канала, который поможет структурировать знания по истории искусства от эпохи Возрождения до ХХ века

Участвовать

онлайн-курс

Путеводитель
по истории искусства

Без ярлыков и сложных названий всего

за 6 лекций путеводитель подскажет, как перестать путать эпохи, поможет раз и навсегда разложить по полочкам историю искусства, начать ориентироваться в стилях и направлениях и сделать шаг навстречу современному искусству

Участвовать

Искусство — это целый мир, и познавать его гораздо проще, имея при себе путеводитель — с ним можно смело гулять по этому миру, не боясь заблудиться.

Кому подойдёт этот курс?

Тем, кто давно хочет погрузиться в мир искусства, но боится заблудиться на его просторах

Тем, кто уже обладает знаниями в этой сфере и хочет их структурировать

Творческим людям, которые хотят повысить уровень своих работ

Записаться

Курс включает

10 лекций по 45 минут

Эпоха Возрождения
Проторенессанс. Раннее Возрождение. Высокое Возрождение

Эпоха Возрождения или Ренессанс — это период культурного всплеска, происходившего в 13-16 веках в современной Италии. Интеллектуалы обратились к философии и искусству Античности, адаптируя их к современной жизни. Главенствующую роль всё ещё играет Бог, но фокус внимания смещается на Человека — как венец Его творения. Мастера стремятся точно передать окружающий мир, изучая для этого геометрию, оптику, анатомию и другие науки.

XVII-XVIII века
Искусство XVII века: барокко и классицизм. XVIII век: рококо и неоклассицизм

16 век внёс в размеренную жизнь европейцев некоторую суету: географические открытия, научные изобретения, раскол католической церкви. В искусстве исчезло единство: в 17 веке художники выбирали между строгим, степенным классицизмом и динамичным, сочным барокко. Эпоха Просвещения убирает из барокко Бога, облегчая его до изящного и немного фривольного рококо, а результаты раскопок в Помпеях оказывают влияние на классицизм, подарив ему приставку «нео-».

XIX век
Течения в искусстве XIX века. Романтизм. Реализм. Импрессионизм. Постимпрессионизм

В XIX веке течения и направления в искусстве сменяют друг друга с невероятной скоростью. На лекции мы поговорим, почему так произошло и как появились и развивались такие течения в истории искусства, как романтизм, реализм, импрессионизм, символизм и постимпрессионизм. Рассмотрим творчество главных революционеров в живописи XIX века и узнаем, какое влияние они оказывали друг на друга.

XX век
Искусство начала 20 века. Течения в искусстве Европы и России. Искусство второй половины 20 века

Художники XX века навсегда перевернули представление об искусстве. Их творчество не понимали, их высмеивали и ругали, а картины отказывались принимать на выставки. Но время расставило все на свои места, и сегодня эти работы продаются за миллионы долларов. Подробно разберём, что такое фовизм, кубизм, супрематизм, футуризм, реди-мейд, сюрреализм, абстрактный экспрессионизм и поп-арт. А также посмотрим самые знаменитые работы бабушки перформанса Марины Абрамович.

Курс включает

10 лекций по 45 минут

Блок 1

Ренессанс

Эпоха Возрождения или Ренессанс — это период культурного всплеска, происходившего в 13-16 веках в современной Италии. Интеллектуалы обратились к философии и искусству Античности, адаптируя их к современной жизни.

лекция 1

Проторенессанс, раннее Возрождение, высокое Возрождение

читает Марина Иванова

Главенствующую роль в жизни и искусстве всё ещё играет Бог, но фокус внимания смещается на Человека — как венец Его творения. Мастера стремятся точно передать окружающий мир, изучая для этого геометрию, оптику, анатомию и другие науки.

лекция 2

Позднее Возрождение, маньеризм, северное Возрождение

читает Марина Иванова

После бурного развития и достижения пика эпоха Возрождения подходит к концу, искусство испытывает кризис перехода на следующий этап. Параллельно с итальянским ренессансом происходит культурный всплеск на севере Европы.

Блок 2

Искусство XVII-XVIII веков

16 век внёс в размеренную жизнь европейцев некоторую суету: географические открытия, научные изобретения, раскол католической церкви. В искусстве исчезло единство: в 17 веке художники выбирали между строгим, степенным классицизмом и динамичным, сочным барокко, в 18 их сменили рококо и неоклассицизм

лекция 3

Барокко

читает Марина Иванова

Возникший как стиль католической церкви, стиль барокко вскоре был оценён самыми богатыми заказчиками. Сегодня этот стиль прочно ассоциируется с роскошью.

лекция 4

Классицизм

читает Марина Иванова

В противоположность итальянскому церковному барокко во абсолютистской Франции зарождается строгий и степенный классицизм. Этот стиль надолго стал олицетворения мощи и славы светской власти

лекция 5

Рококо и неоклассицизм

Эпоха Просвещения убирает из барокко Бога, облегчая его до изящного и немного фривольного рококо, а результаты раскопок в Помпеях оказывают влияние на классицизм, подарив ему приставку «нео-».

Download schedule

К тарифам

Ваши проводники

Марина Иванова и Ирина Волкова — искусствоведы, лекторы, преподаватели РЭУ им.Плеханова, авторы книги "Искусство в лицах. Портреты эпох от первобытных времён до наших дней"

Марина Иванова

образование — МГУ, НИУ «ВШЭ», РГГУ, Школа гида "Глазами инженера"

Я разбираюсь в искусстве и с удовольствием объясняю его другим, потому что мне кажется важным, чтобы как можно больше людей понимали его, ведь именно через искусство в современном мире мы приобщаемся к культуре, в которой живём.

Помимо лекций по искусству я вожу экскурсии по Москве — частные и для "Москвы глазами инженера", и это отдельный вид удовольствия — вместе с экскурсантами открывать что-то новое в этом городе, находить скрытые от глаз сокровища, исследовать его снова и снова.

Ирина Волкова

образование — РГТЭУ, РУДН, РГГУ

Я уверена, что историю искусства должен изучать каждый человек, независимо от возраста, пола, профессии и интересов. Потому что знание и понимание искусства позволяют видеть больше и думать шире, меняют угол зрения и дают на всю жизнь привычку видеть прекрасное.

Для меня огромная радость и честь — делиться знаниями и дать возможность нашим слушателям посмотреть на привычные вещи иначе. Также я могу назвать себя начинающим коллекционером, в моей коллекции несколько произведений художников, работы которых хранятся в Третьяковской галерее.

Регистрация

Что включает путеводитель

начало занятий 2 октября на платформе Геткурс